En SoundCloud siempre nos hemos caracterizado por ser algo más que una plataforma de música, somos el lugar donde muchos artistas publican su trabajo por primera vez y donde los verdaderos amantes de la música, o profesionales de la industria, encuentran esas joyas que la gente llama “su secreto mejor guardado.” Pero aquí no guardamos secretos cuando se trata de impulsar carreras.
Para los fanáticos de la música, pocas sensaciones se comparan con la de haber conocido a un artista antes que todos. Si alguna de las artistas de esta lista ya es tu secreto mejor guardado, la mejor manera de apoyarla es exactamente esa, ser la persona que no se calla nada y comparte su trabajo.
Porque las mujeres siempre han tenido que luchar más para tener un lugar en la mesa, para aparecer en las listas, para ser parte de las conversaciones. Atrás quedó la época de compararlas entre ellas. Hoy lo que está de moda es apoyarse, porque cuando una triunfa, les abre el camino a las que vienen detrás. El ejemplo más claro y reciente es Karol G, sin una Ivy Queen que décadas atrás derribó obstáculos, llenar estadios hoy quizás le habría costado mucho más.
Y los números lo confirman, según Luminate, en 2023 las artistas femeninas alcanzaron el 30.4% del volumen total de streaming en Estados Unidos, el porcentaje más alto registrado en cinco años y un salto significativo frente al 24.1% de 2019. Un avance real, aunque la conversación sobre equidad en la industria sigue abierta. Playlists como este son una forma pequeña pero concreta de mover esa aguja.
Este marzo, en el Mes de la Mujer, “Nuestro Cloud: Ellas al frente” es nuestra forma de decir presente. El playlist cruza géneros, idiomas y fronteras, desde el rock de la mexicana Bruses hasta las baladas de la colombiana Paula Arenas, desde Tierra del Fuego, Argentina hasta Estados Unidos, y aunque canten en inglés, The Warning, una agrupación femenina mexicana, encaja perfecto, porque su nombre le hace honor a su música.
Si todavía no has escuchado a las mujeres en este playlist, solo te decimos, estás a punto de descubrir un secreto que ya no vas a poder guardar.
ESCUCHA NUESTRO PLAYLIST NUESTRO CLOUD: ELLAS AL FRENTE EN SOUNDCLOUD
Paula Arenas, “Los Caminos De La Vida”
“Los Caminos De La Vida” es una de las canciones más emblemáticas del vallenato colombiano, escrita por Omar Geles a partir de las dificultades de su infancia y el sacrificio de su madre para sostener a la familia. Décadas después de su lanzamiento original, la cantautora colombiana Paula Arenas reinterpretó el clásico en 2021 con una versión más pop y acústica, acercando su mensaje de resiliencia a una nueva generación de oyentes.
Eva Ruiz, “Santa Cruz”
En “Santa Cruz”, Eva Ruiz mezcla romance veraniego y reflexión personal en una canción que se mueve entre el español y el inglés. Con imágenes de playas sin luz, vino rosé al atardecer y una cruz llevada de vacaciones, la cantante construye una historia sobre aprender a valorarse y no mendigar amor.
Cami Vattuone, “Sudoku”
La peruana Cami Vattuone debutó de forma independiente con “Sudoku”, una bachata que comienza íntima y casi susurrada antes de crecer en intensidad. La canción narra el intento fallido de olvidar a alguien recurriendo a distracciones absurdamente racionales, como resolver sudokus difíciles, convirtiendo ese gesto en una metáfora ingeniosa del desamor.
Daniela Spalla, Bandalos Chinos, “Bailando Lentos”
“Bailando Lentos” captura la atmósfera melancólica de diciembre, ese momento del año en que las emociones están a flor de piel. Daniela Spalla y Bandalos Chinos cuentan la historia de un encuentro fugaz en una fiesta de fin de año, donde dos desconocidos terminan bailando lentamente sin saber si volverán a verse.
Camila Fernández, “La Loca Era Yo”
Camila Fernández, la primera mujer charra de la dinastía Fernández, presenta en “La Loca Era Yo” una poderosa canción de desamor. Lo que parece una confesión de culpa se transforma en una reivindicación. La narradora descubre que nunca estuvo “loca”, sino que fue víctima de mentiras y manipulación emocional.
Flavia Laos, “K-town”
“K-town” toma su título de Koreatown, el barrio angelino donde se desarrolla la historia de la canción. Con referencias a sake, motocicletas y una noche bajo la luna llena, Flavia Laos convierte ese lugar específico en el escenario de un encuentro intenso y cosmopolita poco común dentro del reggaetón latino.
Annasofia, “Lo Dejo Fluir”
Antes de lanzar oficialmente “Lo Dejo Fluir”, la artista colombiana Annasofia salió a las calles de Nueva York para tocar la canción a transeúntes y capturar sus reacciones reales. El resultado fue una campaña espontánea que convirtió a la ciudad en su primer laboratorio de escucha. Conoce más sobre el proceso creativo de Annasofia aquí.
Juliana, “El AchanTAdo”
“El AchanTAdo” comienza con una breve oración que recuerda a las bendiciones tradicionales en fiestas populares colombianas. Juliana utiliza ese gesto cultural para enraizar este reggaetón de despecho en una identidad profundamente local, donde lo religioso y lo festivo conviven sin contradicción.
Vale, YENDRY, “Escándalo”
En “Escándalo”, Vale y YENDRY reinterpretan la rima infantil “Luna lunera cascabelera”, un canto tradicional conocido en gran parte del mundo hispanohablante. Lo que originalmente era una canción para proteger a los niños se transforma aquí en un deseo romántico y apasionado.
Las Villa, “Te Pintaron Pajaritos”
El dúo colombiano Las Villa revive “Te Pintaron Pajaritos”, el clásico del reggaetón popularizado por Yandar & Yostin y Andy Rivera a principios de la década de 2010. Su versión mezcla el ritmo original con elementos de flamenco moderno y las armonías características de las mellizas.
Melanie Santiler, Velito el Bufón, “TODO SE SUPERA”
Melanie Santiler, una artista emergente cubana que recientemente logró presentarse fuera de la isla, se une a Velito el Bufón en “TODO SE SUPERA”. La canción combina humor y confrontación para narrar el final de una relación marcada por el ego y las mentiras.
Delfina Dib, “A.T.A.”
“A.T.A.” de la argentina Delfina Dib fue incluida en el soundtrack de EA Sports FC 25 antes de su lanzamiento oficial como sencillo. Esa exposición global colocó a la artista, radicada en Bogotá, junto a nombres consolidados de la música alternativa internacional.
Lady Ant, “El Momento”
Lady Ant, originaria de Ushuaia, la ciudad más austral del mundo, da nombre a su segundo disco con “El Momento”. La canción refleja el camino de una artista que comenzó componiendo a los 11 años y que hoy forma parte de una comunidad de cantautoras del sur de América.
Bruses, “Dueles Tan Bien”
En “Dueles Tan Bien”, Bruses juega con la contradicción entre dolor y placer para hablar de un amor tan intenso como inevitable. La cantante tijuanense transforma esa paradoja emocional en el eje de una canción que cuestiona los clichés románticos mientras se rinde ante ellos.
The Warning, “Kerosene”
“Kerosene” muestra el lado más confrontacional de The Warning. La banda mexicana responde a críticas y detractores con una canción explosiva que contrasta con el tono vulnerable de su sencillo anterior, demostrando la amplitud emocional de su sonido.
Analu Dada, Ana Sofi W., “io Feliz :)”
“io Feliz :)” reúne a la salvadoreña Analu Dada y a la mexicana Ana Sofi W., dos artistas que alcanzaron el éxito por caminos muy distintos. Mientras una construyó su audiencia en escenarios en vivo, la otra lo hizo a través de TikTok, y juntas celebran el amor propio.
Carmen DeLeon, “Bésame Bonito”
“Bésame Bonito” refleja la vida nómada de Carmen DeLeon, quien ha vivido entre Caracas, Tampa, Barcelona, México y Miami. La canción retrata una despedida marcada por la distancia, convirtiendo esa experiencia personal en una balada intensa sobre el final de un amor.
Pitizion, “Gracias A Ti”
“Gracias A Ti” surgió durante el confinamiento por la pandemia, cuando Pitizion utilizó el aislamiento como momento de introspección creativa. La canción habla de sanar después de una relación difícil, un mensaje que resonó con una época en la que millones de personas enfrentaban sus propias emociones a solas.
GALE, “Sería Cool”
La puertorriqueña GALE combina ironía y vulnerabilidad en “Sería Cool”, una canción sobre intentar seguir adelante mientras aún se piensa en alguien del pasado. El contraste entre la aparente indiferencia del título y la sinceridad de la letra refleja esa contradicción emocional.
Drea Dury, Curtis Kane, Massive3, “Tocato”
En “Tocato”, la colombo-belga Drea Dury mezcla ritmos afrocolombianos del Pacífico con influencias urbanas europeas. La canción refleja la trayectoria de una artista que pasó de participar en The Voice Francia a construir un sonido propio entre Cali, Bélgica y París.
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