SEE ALSO: https://soundcloud.com/nichelodeon
NEWSLETTER NOVEMBER 27, 2014:
"NEW ALBUM + DVD FILM OUT + VIDEOCLIP"
FINALLY ON SALE/IN VENDITA HERE/QUI:
www.claudiomilano.it/ukiyoe/
NichelOdeon/InSonar & Francesco Paolo Paladino
“UKIYOE (Mondi Fluttuanti) – Quickworks & Deadworks”
CD + DVD film
Label/Etichetta: Snowdonia dischi (SW077)
Distribuzione/International distribution: Audioglobe
OUT NOW! USCITO! (Novembre 2014/November 2014)
ON SALE HERE:
www.claudiomilano.it/
www.snowdonia.it/
www.audioglobe.it/
ORDERS:
E-mail: nichelodeon@gmail.com
snowdonia@snowdonia.it
shop@audioglobe.it
AUDIO LINK:
@nichelodeon
@insonar
VIDEOCLIP “Tutti i Liquidi di Davide” (All Davide's Liquids):
www.youtube.com/watch?v=fa00A3YEy…&feature=youtu.be
CD/DVD TEASER:
www.youtube.com/watch?v=UDLEGer5mEU
INTERVIEWS (Italian language only):
www.youtube.com/watch?v=nm15U-TtFj8
www.spreaker.com/user/wrap-webrad…irected=true#_=_
INTERNATIONAL PRESS RELEASE:
ENGLISH:
“Living moment after moment, turning themselves entirely to the moon, the snow, the cherry blossoms and the red leaves of the maple trees, singing songs, drinking sake, consolating themselves forgetting the reality, not worrying about the misery that is before us or discouraging, being like a gourd floating on water current: this is, what I call ukiyo"
Asai Ryōi (1662)
A story for sounds, words, pictorial and filmic images.
Theme of the work, the water and its streams, that alteres consciousness, stirring, approaching, distancing, paths of life and ideas.
Beside the helmsman Claudio Milano, with its monikers NichelOdeon/InSonar, the trusty sound designer Paolo Siconolfi and many, many guests:
Stefano Giannotti from project OTEME (Osservatorio delle Terre Emerse); Vittorio Nistri from Deadburger Factory; Alessandro Seravalle from Garden Wall/Genoma; composers Josed Chirudli and Erica Scherl; Vincenzo Zitello; Marcello Bellina from MoRkObOt; Vito Antonio Indolfo from AcomeandromedA; Mimmo Frioli from Karma in Auge; Marco Tuppo from Liir Bu Fer and Nema Niko; Camillo Pace; jazz musicians as Stefano Ferrian, Massimiliano Milesi, Luca Pissavini and Francesco Chiapperini; the avant guitar by Eugenio Sanna; Raoul Moretti's unconventional harp; percussion and Australian shells by Enten Hitti; the, incredible, extended voices by Dalila Kayros, Stefano Luigi Mangia, the lyric soprano Laura Catrani and Belgian artist Erna Franssens aka KasjaNoova; an entire section of strings and winds. All associated to electronics and creative percussion by Andrea Quattrini.
If in "Il Gioco del Silenzio", the DVD "Come sta Annie?" and the live albums "Cinemanemico" and "NO (at Bloom 2011)", the instrument on which rested the whole matter was the piano, in "Bath Salts" was the harp, in "L'Enfant et le Ménure" laptop, here is the accordion (or harmonium), which find in Fabio Zurlo's virtuoso fingers, the preferred way to create a "Mediterranean Rock in Opposition" that mixes genres of every era and latitude, in the definition of a mosaic now in focus, now deeply abstract.
Construction and dissolution of form, because each guest, as a composer, has created its own arrangement for every song, that “Captain Milano” managed in studio assigning to each of these, a channel of a mixer, raised and lowered in a performative and impromptu way, as in an effect of tides, defining a form now dense, now extremely transparent.
The album, which also contains an excerpt from a poem by Rilke in music and another one from The Old Testament, is associated with the DVD Film "Quickworks & Deadworks" by the avant-garde director Francesco Paolo Paladino, also creator of the concept of the work and of two lyrics included in the album. A short film with symbolist, surreal traits and Art Nouveau elegance. A delicate and poetic sketch with the participation of Carolina Migli Batyeson, Giada Galeazzi, Gianluca Prati, Luka Moncaleano and music excerpt from the CD, plus some alternative takes.
All this, in an elegant carboard digipack with illustrations and paintings by Claudio Milano, themed "tides and jellyfish", will be out from the Italian label Snowdonia Record and distributed by Audioglobe from November 18 and will be preceded in the network, by a single not included in the work, the sweet and “dada” ballad "Tutti i Liquidi di Davide" (All Davide's Liquids), with the participation of Vanni Floreani at cister and bagpipes, Ermes Ghirardini's percussion and electronics, cello by Vincenzo Vitti from the ensemble "La Vaga Harmonia".
Director and photography of the videoclip for this song, with performances, storyboard and illustrations by Milano, will be by Pietro Cinieri (ArtemikaStudio).
It's planned also a very limited edition release, with plaquette by the visual artist Gloria Chiappani Rodichevski, each of which will bring back part of a very short, unreleased composition (frequency notes, handwritten poems + handmade illustration by Milano), entitled "U-ki-yo-E ".
To the sea, where everything starts, ends, regenerates itself.
First Reviews (excerpts):
1)
“Claudio Milano, further and further away from the ordinary, returns with a new work, beyond art.
A combination of all of Milano's art, the chapter most atypical of his discography.
Claudio Milano is writing his story, the story of his art: art that remains among the most innovative, intense, misunderstood you've ever had the opportunity to hear.”
Matteo Mauro Meda – Ondarock.it
www.ondarock.it/r…/2014_nichelode…nsonar_ukiyoe.htm
2)
"Sublime art and cruel psychoanalysis, in an embrace of pain and pleasure. A collective, multimedia Opera
A series of illustrations and an experimental, enigmatic and very minimal film by Francesco Paolo Paladino.
The floating portion of the sound worlds are one of the most accessible regions explored by the creative vocalist.
The tones of jazz disrupting the harmony of a madrigal, the graceful flutter of a swan told "in opposition (RIO)", the avant-garde folk themes are made with ferocity. These are all aspects of a lucid and coherent, not reassuring vision.
An album that was born under a water sign - river, sea, spring - which knows no purification or dining. At the heart of the matter are: not remedied trauma, the filial conflict, the malignity of nature, the toxic by-products of human affections.”
Enrico Ramunni – Rockerilla #411 - Music Magazine since 1979
3)
"NichelOdeon's voice pierces with moans and unusual structures this floating way, the jellyfish in the tide represented in the cover of the booklet that accompanies all the work is worthy summary of the concept. Stinging lightness, elegance, intangibility view. A sound message for those who like to feel surprise. Words have phonetic meaning ... voice as an instrument ...
The film starring Carolin Migli Batyeson, Giada Galeazzi, Gianluca Prati and Luka Moncaleano lives of suggestions, surrealism"
Massimo Salari – Nonsoloprogrock.it
nonsoloprogrock.blogspot.it/…/nichelode…insonar.ht…
4)
"Incredibile album... a great album of songs...
tones and expressions of the extraordinary vocals by Milano have often a pictorial character when not a sculptural one, because in practice, painting is the action that illustrates the art cover; literature the matter that inspires the lyrics and cinema, the magic that animates images of Quickworks & Deadworks by Francesco Paladino.The purity of intent that a work of art is, the sincere desire to create something that can be truly beautiful (Don Winslow)... the sea is the theme of the work, deep and inscrutable as often the music is here. A chorus of voices, strings, wind and percussion... a pop Opera, where rock, classical music, film music, folk, jazz and avant-garde blend together in a creative and intelligent way... Milano' singing is instrument among the instruments, it exhale from time to time, spirituality or carnal passion, joy or anxiety, when plunges into lacerating high notes; lyrical break; acrobatic vocalizes or smoky whispers... Quickworks & Deadworks, the curious film by Francesco Paolo Paladino, seems suspended between the surreal atmosphere of the video art and bucolic sequences of a film by Peter Weir: enigmatic and fascinating as the fantastic music of NichelOdeon is" Luca Salmini – Il Buscadero Magazine #371" since 1980
5)
An incredible work
Modern Classical, Canterbury Sound, Avant Prog, Songwriting, Experimental Art Pop, Pure Avant-Garde...
Every time you prepare to listen to something that has been forged by the fertile and ingenious mind of Claudio Milano (the sun in the galaxy InSonar/Nichelodeon), you need to have always a bit of "reverent respect"
... Every distance with the current musical universe/marketing, is the great strength of Insonar/Nichelodeon and also the colossal limit that shapes the destiny of Claudio Milano in the cage without bars of the underground field.
Artwork:
Splendid designs, swollen with cool colors that are mixed with blurry images, creating a sort of fusion between a real world, given the apparent solidity of the mainland of human certainties, and one formally illusory given the fluidity of consciousness, from the sea and all those soul's movements that it inevitably generates and that made him the hero of a breadth of literary works which have become cornerstones of our cultural and human formation, from Proust to Melville, Conrad and Hemingway.
DVD:
The DVD that joins the CD is a short film of the avant-garde director Francesco Paolo Paladino, project developer and financier of the same. "Quickworks & Deadworks", the title, faces the same theme starting from the marine atmosphere, obviously with the help of the music by InSonar/Nichelodeon. A small boat beached at the foot of a forest, a voiceover that describes the moment, two couples, one of young people dressed in white, an adult one dressed in black, they move away from the boat, approaching the goal. They find themselves on a terrace. The camera is fixed and takes the square in which the four seem ideally imprisoned. Young cheerful chatting on the parapet, the adult couple, worried and almost desperate, is sitting on chairs in a table. The worlds of this humanity seem distant but with the passage of time, the rise of the wind, those worlds will coincide.
CD:
A collection of guest stars more or less known but all of utmost importance in the experimental and vocal fields. Then we will find the complicity of OTEME, Deadburger Factory, Garden Wall/Genoma, composers Josed Chirudli and Erica Scherl, some of the greatest Italian voices of the moment as Dalila Kayros, Stefano Luigi Mangia, Laura Catrani
Talking about the pure formal level, the work by Milano and its musicians remains always excellent, Claudio both as a performer and pure singer and as a director, coordinator and demiurge capable of merging ideas and concepts in a common archetype ineluctably different and well defined, knows how take the lessons of a past that saw names such as Tim Buckley, or Robert Wyatt and John Cale, tying them with new ideas of "monsters" such as Swans, Burial, Scott Walker.
Ukiyoe (Floating Worlds) is indispensable for every lover of vocal experimentation and not
Some words by Miro Sassolini (from the Italian post punk band Diaframma 1983-1988) about this work:
"Claudio, whom I respect immensely, has studied and retraced the entire Demetrio Stratos' experimental phase; maybe there was no need. Maybe was enough to grasp the essence, but this is just my point of view, of course. He and I have started more or less the same areas of experimentation. While I do, however, I followed the path of the song form, always seeking the melody in music, he has hunted purity, rather than by binding to the sounds in search of extreme complexity and methodology. Simply we had several projects dictated by differing personal needs "
Silvio Don Pizzica & Miro Sassolini (ex Diaframma) – Rockambula.com Webzine
www.rockambula.com/insonarnichelod…ukiyoe-mondi-…/
COMUNICATO STAMPA ITALIANO:
“Vivere momento per momento, volgersi interamente alla luna, alla neve, ai fiori di ciliegio e alle foglie rosse degli aceri, cantare canzoni, bere sake, consolarsi dimenticando la realtà, non preoccuparsi della miseria che ci sta di fronte, non farsi scoraggiare, essere come una zucca vuota che galleggia sulla corrente dell’acqua: questo, io chiamo ukiyo”
Asai Ryōi (1662)
Un racconto per suoni, parole, immagini pittoriche e filmiche.
Tema, l'acqua e i suoi flussi, che alterano coscienze, mescolando, avvicinando, allontanando percorsi di vita e idee.
Accanto al timoniere Claudio Milano, coi suoi moniker NichelOdeon/InSonar, il fido sound designer Paolo Siconolfi e tanti, tanti ospiti.
Stefano Giannotti del progetto OTEME, Vittorio Nistri di Deadburger Factory, Alessandro Seravalle di Garden Wall/Genoma, i compositori Josed Chirudli ed Erica Scherl, Vincenzo Zitello, Marcello Bellina dei MoRkObOt, Vito Antonio Indolfo degli AcomeandromedA, Mimmo Frioli dei Karma in Auge, Marco Tuppo di Liir Bu Fer e Nema Niko, Camillo Pace, i jazzisti Stefano Ferrian, Massimiliano Milesi, Francesco Chiapperini e Luca Pissavini, la chitarra “avant” di Eugenio Sanna, l'arpa di Raoul Moretti, le percussioni e le conchiglie australiane di Enten Hitti, le, incredibili, voci estese di Dalila Kayros, Stefano Luigi Mangia, del soprano lirico Laura Catrani e dell'artista belga Erna Franssens, un'intera sezione di archi e fiati, associati all'elettronica e alle percussioni creative di Andrea Quattrini.
Se in “Il Gioco del Silenzio” nel DVD “Come sta Annie?” e nei live “Cinemanemico” e “NO”, lo strumento su cui fondava l'intera materia era il pianoforte, in “Bath Salts” era l'arpa, in “L'Enfant et le Ménure” il laptop, qui è la fisarmonica (o l'harmonium), che trova nelle dita di Fabio Zurlo, la via preferenziale per la creazione di un “Mediterranean Rock In Opposition” che mescola generi d'ogni epoca e latitudine, nella definizione di un mosaico ora a fuoco, ora profondamente astratto. Edificazione e dissoluzione della forma, perché ciascun ospite, in qualità di compositore, ha realizzato un suo arrangiamento per i brani, che capitan Milano ha gestito in studio assegnando ad ognuno di questi un canale, alzato e abbassato in maniera performativa ed estemporanea, come in un gioco di maree, fino a definire una forma ora densa, ora estremamente trasparente.
Il disco, che contiene anche sonorizzazione di una lirica di Rilke e di un estratto dall'Antico Testamento, è associato al DVD “Quickworks & Deadworks” del regista d'avanguardia Francesco Paolo Paladino, ideatore del concept dell'opera e di due liriche del disco. Un mediometraggio dai tratti simbolisti e surreali e dall'eleganza Art Nouveau. Un delicato e poetico bozzetto con la partecipazione di Carolina Migli Batyeson, Giada Galeazzi, Gianluca Prati, Luka Moncaleano e con musiche tratte dal CD.
Il tutto, in digipack cartonato con illustrazioni e dipinti, a tema “maree e meduse”, anche queste ad opera di Claudio Milano, uscirà il 18 Novembre e sarà anticipato in rete, da un singolo non incluso nel lavoro, la ballata “Tutti i Liquidi di Davide", con la partecipazione di Vanni Floreani al cister e la cornamusa, le percussioni di Ermes Ghirardini, elettronica e violoncello di Vincenzo Vitti, dell'ensemble “La Vaga Harmonia”.
Sarà prevista un'edizione limitatissima dell'opera, con plaquette di Gloria Chiappani, ciascuna delle quali riporterà parte di una breve composizione (frequenza di note, poesie manoscritte + illustrazione fatta a mano da Milano) inedita, dal titolo "U-ki-yo-E".
Al mare, dove tutto nasce, finisce, si rigenera.
Prime Recensioni (estratti):
“Claudio Milano, sempre più lontano dall'ordinario, torna con una nuova opera, oltre l'arte.
Un condensato dell'arte tutta di Milano ... il capitolo più atipico della sua discografia.
Claudio Milano sta scrivendo la sua di storia, la storia della sua arte: un'arte che resta tra le più innovative, intense, incomprese che si abbia mai avuto occasione di udire."
Matteo Mauro Meda – Ondarock.it
www.ondarock.it/r…/2014_nichelode…nsonar_ukiyoe.htm
“Arte sublime e crudele psicanalisi, in un abbraccio di dolore e piacere. Un'opera multimediale collettiva.
Una serie di illustrazioni e un film sperimentale di Francesco Paolo Paladino, enigmatico e assai minimale.
I mondi fluttuanti della porzione sonora costituiscono una delle regioni più accessibili esplorate dall'estroso vocalist.
I timbri del jazz che perturbano le armonie di un madrigale, l'aggraziato fluttuare di un cigno raccontato “in opposition”, i temi folk restituiti con ferocia avantgarde sono aspetti di una visione lucida e coerente, per nulla rassicurante.
Un disco che nasce sotto un segno d'acqua – di fiume, di mare, di fonte – ma che non conosce purificazione né ristoro: al cuore del discorso si avvertono il trauma non sanato, il conflitto filiale, la malignità della natura, i sottoprodotti tossici degli affetti umani."
"La voce di NichelOdeon squarcia con lamenti e strutture inusuali questo passaggio fluttuante, la medusa nella marea rappresentata nella cover del libretto che accompagna tutto il lavoro è degna sintesi del concetto. Urticante leggerezza, eleganza, impalpabilità visuale. Un messaggio sonoro per chi ama sentirsi stupire. Le parole hanno un significato fonetico ... voce intesa come strumento ...
Il film interpretato da Carolina Migli Batyeson, Giada Galeazzi, Gianluca Prati e Luka Moncaleano vive di suggestioni, surrealismo"
"Incredible... Un grandioso album di canzoni...
i toni e le espressioni della straordinaria vocalità di Milano hanno spesso un carattere pittorico quando non scultoreo, ma perché in pratica il dipingere è l'azione è l'azione che ne illustra la copertina; la letteratura la materia che ne ispira i testi e il cinema la magia che anima le immagini di Quickworks & Deadworks di Francesco Paladino... la purezza d'intenti che un'opera d'arte rappresenta, il sincero desiderio di creare qualcosa che sia davvero bello (Don Winslow)... profondo ed imperscrutabile come spesso è la musica, il mare è il tema dell'opera... un coro di voci, archi, fiati e percussioni... un'opera pop, dove rock, musica classica, film-music, folk, jazz e avanguardia si amalgamano in maniera creativa ed intelligente... il canto di Milano è strumento tra gli strumenti, da cui esalano, di volta in volta, spiritualità o carnale passione, inquietudine o gioia, quando si tuffa in laceranti acuto; stacchi lirici; acrobatici vocalizzi o fumosi bisbigli... Quickworks & Deadworks, il curioso film di Francesco Paolo Paladino, pare sospeso tra le surreali atmosfere della video art e le bucoliche sequenze di un film di Peter Weir: enigmatico ed affascinante come la fantastica musica dei NichelOdeon" Luca Salmini – Il Buscadero Magazine #371" since 1980
"Opera incredibile.
Classica Contemporanea, Canterbury Sound, Avant Prog, Cantautorato, Art Pop Sperimentale, Pura Avanguardia...
Ogni volta che ci si prepara all’ascolto di qualcosa che sia stato forgiato dalla feconda e geniale mente di Claudio Milano, il sole della galassia InSonar/Nichelodeon, si ha sempre un po’ di riverente riguardo
La disuguaglianza con l'universo musicale/commerciale attuale,è la grande forza degliInsonar/Nichelodeon ed anche il colossale limite che forgia il destino di Milano dentro la gabbia senza sbarre della nicchia underground.
Artwork:
Disegni splendidi, gonfi di colori freddi che si mischiano a immagini confuse creando una specie di fusione tra un mondo reale, dato dalla solidità apparente della terraferma delle umane certezze, e uno formalmente illusorio dato dalla fluidità della coscienza, dal mare e da tutti quei movimenti dell’animo che esso inevitabilmente genera e che l’hanno reso il protagonista di una vastità di opere letterarie divenute capisaldi anche della nostra personale formazione culturale e umana, da Marcel Proust a Melville, da Conrad a Hemingway...
DVD:
Il Dvd che affianca il disco è un breve film del regista d’avanguardia Paolo Francesco Paladino, promotore del progetto e finanziatore dello stesso. Quickworks & Deadworks, questo il titolo, affronta lo stesso tema partendo dalle inquietudini che l’atmosfera marina suscita, ovviamente con l’aiuto della musica degli InSonar/Nichelodeon. Le fotografie del film, della durata di circa mezz’ora, saranno le stesse che, mescolate alle illustrazioni, comporranno l’artwork. Una piccola nave spiaggiata ai piedi d’un bosco, una voce fuori campo che descrive il momento, due coppie, una di giovani vestiti di bianco, una di adulti in nero, si allontanano dall’imbarcazione, avvicinando l’obiettivo. Si ritrovano su una terrazza. La telecamera è fissa e riprende il quadrato nel quale i quattro sembrano idealmente imprigionati. I giovani chiacchierano allegri sul parapetto, gli adulti, preoccupati e quasi disperati, sono seduti alle sedie d’un tavolino. I loro mondi paiono distanti ma con il passare del tempo, il salire del vento, quei mondi finiranno per collimare.
CD
Una raccolta di stelle, ospiti più o meno noti ma comunque tutti d’importanza capitale in ambito sperimentale e vocale. Troveremo dunque la complicità di OTEME, Deadburger, Garden Wall/Genoma, dei compositori Josed Chirudli ed Erica Scherl, di alcune tra le più grandi voci italiane del momento come Dalila Kayros, Stefano Luigi Mangia, Laura Catrani.
A livello prettamente formale, resta sempre eccelso il lavoro di Milano e dei suoi musicisti, sia come esecutore e cantante puro e sia come regista, coordinatore e demiurgo capace di far confluire idee e concezioni ineluttabilmente diverse in un archetipo comune e ben definito, che sappia prendere le lezioni di un passato che ha visto protagonisti nomi quali i già citati Tim Buckley, Robert Wyatt o John Cale e, allo stesso modo, legarle con le nuove idee di mostri come Swans, Burial, Scott Walker
UKIYOE (Mondi Fluttuanti) è un’opera immancabile e imprescindibile per ogni amante di sperimentazione vocale e non
Miro Sassolini (ex Diaframma):
“Claudio, che io stimo immensamente, ha studiato e ripercorso l’intera fase sperimentale di Demetrio Stratos; forse non ce ne era bisogno. Forse bastava coglierne l’essenza ma questo è solo il mio punto di vista. Io e lui abbiamo cominciato più o meno dagli stessi territori di sperimentazione. Mentre io, però, ho seguito la strada della forma canzone, cercando sempre la melodia dentro la musica, lui ha braccato la purezza, legandosi piuttosto ai suoni, alla ricerca della complessità e alla metodologia estrema. Semplicemente abbiamo avuto diverse progettualità dettate da difformi esigenze personali”
Silvio Don Pizzica & Miro Sassolini (ex Diaframma) – Rockambula.com Webzine
www.rockambula.com/insonarnichelod…ukiyoe-mondi-…/
BIOGRAPHY – BIOGRAFIA:
NichelOdeon/InSonar
English:
A workshop devoted to artisan sound and vision performance, NichelOdeon was born from a nucleus of compositions written around 1997 by the singer and composer, Claudio Milano. His compositions have been presented in Europe and in countries outside Europe (Moscow - The First Biennial Fair of Contemporary Art in 2005, The International Festival of Theatre Research in the Slovenian Republic in 2004) during theatre shows, dance exhibitions, short feature films, video installations, performance and expositions, in the form of a recital entitled "The room plays what I do not see".
In September 2007, the first official formation of the project was created, with Francesco Zago electric guitarist, Maurizio Fasoli pianist, recipe readings from the book "The science of Cooking and the Art of Eating Well" by Pellegrino Artusi, Riccardo di Paola at the synth, Claudio Milano voice, video contributions by Marc Vincent Kalinka and sculptures from the studio "letestedimary", all animated by a live cd-r "Cinemanemico", which has obtained more than a hundred positive articles in specialized magazines, newspapers, webzines and in radio talk shows all over the world. In June 2008 "Cinemanemico" was among the winners of the Review in honour of Demetrio Stratos and participated in the project Factory Art, dedicated to John Cage's work; "Cinemanemico" was selected by a jury of the Progawards for the nomination of the year as "Best debut album".
In 2009 the band recorded a video document entitled "Cinemanemico DVD" with composer Luca Olivieri at the synth, glockenspiel and programming taken over by Riccardo di Paola, the scenic appearances inspired by the Theatre of the Absurd with actress Manuela Tadini and the video contributions by producer Charles Napier (author of the band's first videoclip "Ciò che rimane/All that's left "). The proof was made in one single copy, some extracts of which are available on numerous channels and net works dedicated to the project.
In June 2009, the band was completely re composed becoming a workshop open to the collaboration of any artist coming from the field of radical improvisation, jazz musician, contemporary art, noise, visual artists, performers, dancers, djs, who create a live exhibition of Nichelodeon which is completely new and different.
This new line-up featured: Francesco Chiapperini, Andrea Illuminati, Claudio Milano, Andrea Murada, Max Pierini, Luca Pissavini, Lorenzo Sempio, Lionello "Lello" Colombo (for a brief time).
In February of 2010 the music and videos made with the new group, accompany the exhibition "Blighted Ovum" by the painter Valentina Campagni at the Abnormals Gallery in Berlin.
To celebrate the first showing on television of Twin Peaks on the 8th of April 2010 at "Bloom" in Mezzago, the band presented a sound track of the last episode of the famous series, followed by a preview of the forthcoming album, "Il gioco del silenzio/The silence game". The evening was enhanced by the participation of Ambra Rinaldo (Free Canvas) in a live sound painting to video, produced by Marc Vincent Kalinka, Andrea Butera, Frank Monopoli, Gabriele Agresta, Luca Cerlini.
On June, Nichelodeon was first among the six finalists of the " XIV Homage to Demetrio Stratos" contest, with the videoclip "Apnea", directed by Luca Cerlini .
On September 2010 the band published the studio album "Il gioco del silenzio" (Lizard records) with the special contribution of Carola Caruso, Luciano Margorani, Marco Tuppo, Estibaliz Igea, Stefano Delle Monache, Antonello Raggi, Claudio Pirro, Luca Olivieri. In addition to the CD was published a DVD "Come sta Annie?( How is Annie? ) Twin Peaks 20th Anniversary Show" (Lizard/Andromeda relix) recorded live during the show at "Bloom". After another successfully performance at Bloom, together with Vincenzo Zitello and Paolo Tofani, Ares Tavolazzi, Walter Calloni (from the original line-up of Area International POPular Group's album "Maledetti/Maudits"), the band recorded a new "electric and direct" live album "NO - at Bloom 2011", published as free download on the website www.claudiomilano.it, with Fabrizo Carriero on drums who took the place of Andrea Murada who left the band with Max Pierini, founding the duo ANMA...
On June 30, 2013, while from NichelOdeon, were born a lot of projects, most of them under the label dEN Records (NUtimbre and Carnerera will be the luckiest, while Adython project by Claudio Milano & Erna Franssens, found the usual hail by musical journalists but not a faithful audience), the band, under Claudio Milano's guide only, joined the project InSonar, with Marco Tuppo, publishing a monumental 4 CD (2 + 2) audio-book BOX "Bath Salts/L'Enfant et le Ménure" who found, as always a great interesting from music journalists all around the world, but do not was lucky in terms of audience. The reason the same of always, the question: "what kind of music, these guys are playing?". Contributed to the project a real DREAM TEAM formed by 80 great musicians/actors/visual artists from 5 continents: Elliott Sharp, Trey Gunn & Pat Mastelotto (King Crimson), Walter Calloni (Premiata Forneria Marconi, Lucio Battisti), Ivan Cattaneo, Nik Turner (Hawkwind), Dieter Moebius (Kluster), Paolo Tofani (Area International POPular Group), Thomas Bloch (Radiohead, Blur), Ralph Carney (Tom Waits, Elvis Costello), Dana Colley (Morphine), Graham Clark (Gong), Valerio Cosi (Fabio Orsi/Julie's Haircut), Michel Delville (The Wrong Object), Richard A Ingram (Oceansize), Fabrizio Modonese Palumbo (Larsen, Almagest!, Genesis P-Orridge), Albert Kuvezin (Huun Huur Tu), Othon Mataragas & Ernesto Tomasini (Current 93, Mark Almond), Nate Wooley (John Zorn, Anthony Braxton, Fred Frith, Evan Parker), Burkhard Stangl (David Sylvian, Christof Kurzmann), Mattias Gustavsson (Altar of Flies), Werner Durand & Victor Meertens (Amelia Cuni), Erica Scherl, Michael Thieke, Viviane Houle, Jonathan Mayer (Paul Mc Cartney), Stephen Flinn, Angelo Manzotti, Roberto Laneri, Vincenzo Zitello (Brian Eno/Alan Stivell/Telaio Magnetico, Fabrizio De André, Ivano Fossati), Elio Martusciello (Chris Cutler), Thomas Grillo, Pekkanini, Víctor Estrada Mañas, Eric Ross, Takeuchi Masami, Gordon Charlton, Francesco Chapperini (NUtimbre), Luca Pissavini (Sabir Mateen), Fabrizio Carriero, Andrea Murada, Andrea Illuminati, Max Pierini, Lorenzo Sempio, Andrea Tumicelli, Nicola De Bortoli, Francesco Zago (Yugen), Michele Bertoni, Alex Stangoni, Michele Nicoli, Stefano Ferrian (Mats Gustaffson), Alfonso Santimone (Robert Wyatt, Roberto Gatto, Improvvisatore Involontario), Luca Boldrin, Andrea Quattrini, Beppe Cacciola (Teatro alla Scala), Simone Zanchini (Teatro alla Scala), Paola Tagliaferro & Max Marchini (Peter Sinfield), Raoul Moretti (Orchestra della RAI, Fiorello,Vibrarpa), Pierangelo Pandiscia & Gino Ape (Enten Hitti), Stefano Delle Monache, Elio Martusciello (Eugene Chadbourne, Alvin Curran, Chris Cutler, Tim Hodgkinson), Andrea Breviglieri, Massimo Falascone (Quatermass, Steve Piccolo, Gak Sato), Sebastiano de Gennaro (Baustelle, Le Luci della Centrale Elettrica), Giorgio Tiboni e Laura Catrani (Teatro alla Scala), Valentina Illuminati (Teatro Stabile di Genova), Ivano La Rosa, Alessandro Parilli (Davide Van De Sfroos, Gianluca Grignani), Anna Caniglia, Marco Confalonieri, Simone Pirovano, Simone "Zeemo" Beretta, Marco Tuppo (Nema Niko, Liir Bu Fer, Raven Sad), Effe Luciani, Arend Wanderlust, Andrea Corbellini, Marcello Bellina aka Berlikete (MoRkObOt). InSonar's "L'Enfant et le Ménure" (LIZARD CD 0096/CM7513/dENCP001) was described in the press release as "a concept audio book about childhood and the power of imagination. A project where electronics, human voice, instruments from all the world and eras, are used as tools to explore the world of sound in all of its nuances. Including original tracks, cover versions of songs by David Bowie/Brian Eno (Warszawa), The Velvet Underground (Venus in Furs), Tim Buckley (Song to the Siren), revisited Arias by Martini, Gounod and Giordano, music on lyrics by Federico Garcia Lorca, Agatha Christie, David Lynch"; NichelOdeon's "Bath Salts" (LIZARD CD 0097), as "a concept audio book about cannibalism in interpersonal relationships. A contemporary minstrel enchanted by Brecht/Artaud/Beckett/Ágota Kristóf. A grounded bridge between sound, literature, visual arts and theatre. Including three Bertolt Brecht/Kurt Weill/Fiorenzo Carpi's cover and Peter Hammill's one (This Side of – The Looking Glass).
In November, 2014, is time for a new release as CD + DVD film, called “UKIYOE (Mondi Fluttuanti)/Quickworks & Deadworks”, out for Snowdonia dischi, distributed by Audioglobe, including a DVD film by Francesco Paolo Paladino and introduced by a videoclip, directed by Pietro Cinieri, called “Tutti i Liquidi di Davide” (All Davide's Liquids).
To buy every Claudio Milano/NichelOdeon/InSonar/Adython Projekt/The RADIATA 5tet's album, please, write to: nichelodeon@gmail.com
Italiano:
Progetto multimediale nato nel 2007 dal recital “La stanza suona ciò che non vedo”, NichelOdeon si sviluppa attorno a un nucleo di composizioni scritte a partire dal 1997 dal ricercatore vocale e autore Claudio Milano, presentate in Europa e paesi extraeuropei (Prima Biennale d’Arte Contemporanea a Mosca, 2005; V Festival Internazionale di Teatro di Ricerca della Repubblica Slovacca, 2004; CRT, Milano, 2004) durante spettacoli di teatro, teatro/danza, cortometraggi, videoinstallazioni, performance ed esposizioni che vedono tra gli altri la partecipazione dell’artista visiva Katja Noppes e del coreografo e danzatore Tino Schepis. Nel Settembre 2007, con Francesco Zago e Maurizio Fasoli degli Yugen, Milano fonda il primo nucleo del progetto a cui prende parte anche il sintesista Riccardo Di Paola. Il quartetto pubblica un cd live autoprodotto, il recital “Cinemanemico”, frutto di un’intensa attività dal vivo che si avvale della collaborazione del regista Marc Vincent Kalinka ad installazioni video, di sculture ad opera del laboratorio “letestedimary” e di readings tratti da “L’arte in cucina e la scienza del mangiar bene” di Pellegrino Artusi, in curiose performance in cui la band offre assenzio ai presenti. Il disco ottiene un inaspettato riscontro di critica. Nel Giugno 2008 NichelOdeon si classifica terzo nella Rassegna Omaggio a Demetrio Stratos e partecipa al progetto Factory Art, dedicato alla figura e all’opera di John Cage; “Cinemanemico” viene selezionato dalla giuria dei Progawards tra le nomination dell’anno come “Best debut album”. Nel 2009 con il compositore e collaboratore degli Yo Yo Mundi Luca Olivieri al synth, glockenspiel e programming che subentra a Riccardo di Paola, gli interventi scenici ispirati al teatro dell’assurdo dell’attrice Manuela Tadini e i contributi video del regista Charles Napier, la band registra un documento video, dal titolo “Cinemanemico DVD”. La testimonianza viene realizzata in un’unica copia, alcuni estratti dei quali sono disponibili in rete sui numerosi canali dedicati al progetto. Nel Giugno 2009, il progetto viene completamente rifondato diventando officina aperta a collaborazioni di artisti provenienti dall’area dell’improvvisazione radicale, jazzistica, contemporanea, noise, ad artisti visivi, registi, attori, performer, danzatori, dj. Nel Febbraio del 2010 musiche e video realizzati col nuovo organico, che comprende Luca Pissavini, Francesco Chiapperini, Andrea Murada, Andrea Illuminati, Lorenzo Sempio, Max Pierini, accompagnano l’esposizione “Blighted Ovum” della pittrice Valentina Campagni alla Abnormals Gallery di Berlino. Dal 16 e fino al 25 Aprile 2010, le musiche dei NichelOdeon, sono presenti allo Studio 28 di Milano, accompagnando i video del regista/coreografo/performer Andrea Butera, durante la rassegna “Solo in Azione Video”, mostra in video danza, nell’ambito della XII Settimana della Cultura. In occasione del ventennale della prima messa in onda televisiva di Twin Peaks, l’8 Aprile 2010, al Bloom di Mezzago, la band propone una sonorizzazione dell’ultimo atto della storica serie. La serata vede la partecipazione di Ambra Rinaldo (Free Canvas) al live painting sonoro, dei registi Marc Vincent Kalinka, Andrea Butera, Frank Monopoli, Gabriele Agresta, Luca Cerlini ai video. Nello stesso anno i NichelOdeon si classificano primi tra i sei finalisti della XIV edizione della rassegna “Omaggio a Demetrio Stratos” con il videoclip “Apnea” su regia di Luca Cerlini, anteprima dell’album in studio “Il gioco del silenzio” e del dvd “Come sta Annie? Twin Peaks 20th anniversary show”, pubblicati per le etichette Lizard e Andromeda Relix nell’autunno che segue e con tavole pittoriche di Valentina Campagni e Marco Bettagno, foto di Andrea Corbellini (Studio 3GK). Al cd, partecipano tra gli altri i chitarristi Luciano Margorani (La 1919) e Claudio Pirro (Pindaric Flight), le cantanti Carola Caruso ed Estibaliz Igea Erviti, i sound designer Antonello Raggi e Stefano Delle Monache. Nel Novembre 2010, la band prende parte alla rassegna Sound Ciack! dello Spazio Pubblico Autogestito Leoncavallo a Milano. Negli ultimi giorni del 2010, “Il gioco del silenzio” riceve due nomination dalla giuria internazionale dei Progawards, come “Best Italian Album” e “Best Production”. Dalla partecipazione di membri interni alla band e collaboratori presenti e passati, hanno origine i progetti Nido Workshop, Carne Nera, Electric Electric!, AnMa, Frakture e diverse incisioni per l’etichetta avant garde dEN di Stefano Ferrian, tra cui Ferrian’s NUTIMBRE, presente a Umbria Jazz 2012. Nel 2011 NichelOdeon si classifica secondo per il premio 5 Giornate per la Musica Contemporanea e d’avanguardia e per il Premio Darwin-Stratos; partecipa ad un evento al Bloom di Mezzago, per i 15 anni dell’etichetta Lizard Records in una serata multimediale dedicata a Tim Burton con la partecipazione, tra gli altri, di Paolo Tofani, Ares Tavolazzi e Walter Calloni, Vincenzo Zitello, Paolo Carelli dei Pholas Dactylus, Garden Wall, la danzatrice Marcella Fanzaga.
Nel Maggio 2012, il videoclip “Claustrofilia” diretto da Andrea Butera, è selezionato dalla giuria internazionale del Festival Artefatto 2011/2012 Motus Urbis Trieste. Il 10 Giugno dello stesso anno, i NichelOdeon pubblicano il loro primo live elettrico, “NO”, con Fabrizio Carriero alla batteria e artwork di Marco Bettagno. L’album viene distribuito in free download dal sito del cantante www.claudiomilano.it, prima della pubblicazione in edizione limitata e autoprodotta, su supporto cd e viene scaricato più di 500 volte in soli tre giorni. Il progetto partecipa come ospite alla XVI Rassegna “Omaggio a Demetrio Stratos”, alla Maison Musique di Rivoli. La band al completo (gran parte dei membri che ne hanno fatto parte a partire dal 2007) collabora con il progetto InSonar di Claudio Milano e Marco Tuppo, che al fare dichiaratamente intimo, teatralizzato a nome NichelOdeon, sostituisce o affianca, un avventuroso lavoro sul suono e la voce intesa come strumento. Al progetto, che esordisce nel 2011 con una partecipazione all'album “TRE” dei Pierrot Lunaire di Arturo Stàlteri, partecipano Elliott Sharp, Trey Gunn, Paolo Tofani, Richard A Ingram, Pat Mastelotto, Walter Calloni, Ivan Cattaneo, Nik Turner, Dieter Moebius, Thomas Bloch, Ralph Carney , Dana Colley, Graham Clark, Albert Kuvezin, Othon Mataragas & Ernesto Tomasini, Nate Wooley, Burkhard Stangl, Mattias Gustavsson, Werner Durand & Victor Meertens, Erica Scherl, Michael Thieke, Viviane Houle, Jonathan Mayer, Stephen Flinn, Angelo Manzotti, Roberto Laneri, Vincenzo Zitello, Elio Martusciello, Stefano Ferrian, Alfonso Santimone, Simone Zanchini, Viviane Houle, ben 10 thereministi... per una line up di oltre 50 nomi delle avanguardie storiche e contemporanee della musica classica, jazz, rock, etnica. Un brano del progetto è colonna sonora dell’opera “My Personal Holy Family” dell’artista Marc Vincent Kalinka, in mostra alla Theca Gallery di Lugano (2010) e alla Biennale Arte di Venezia 2011. In contemporanea, NichelOdeon, riorganizzato strumentalmente non più sui tasti di un pianoforte ma sulle corde dell'arpa elettrificata di Raoul Moretti e con il supporto di Pierangelo PANdiscia degli Enten Hitti e di Vincenzo Zitello come co-autore, trova in Michel Delville, Fabrizio Modonese Palumbo dei Larsen, Valerio Cosi, Sebastiano Gennaro (collaboratore di Baustelle, Edda, Le Luci della Centrale Elettrica), Massimo Falascone, le voci scaligere di Giorgio Tiboni e Laura Catrani, i readings di Paolo Carelli, gli attori Ivano La Rosa e Valentina Illuminati, ancora Walter Calloni e Paolo Tofani, parte dei 30 ospiti di un'orchestra che partecipa a nuove incisioni. I frutti di queste collaborazioni vedono la luce nel 2013 con la pubblicazione dei due doppi audio libri: NichelOdeon, “Bath Salts” (per Lizard), con illustrazioni di Effe Luciani e foto di Andrea Corbellini e InSonar, “L’Enfant et le Ménure” (per Lizard, Carabà Edizioni, dEN Records), con illustrazioni di Marcello Bellina dei MoRkObOt e mosaici di Arend Wanderlust. Il primo viene presentato come “opera a concetto sul cannibalismo nei rapporti interpersonali”, il secondo come “opera a concetto sulla capacità dei bambini di trasformare l'orrore in meraviglia”. In una prima edizione a tiratura limitatissima, che comprende ambo i lavori, racchiusi in una scatola, marchiata con l'impronta di un rossetto fluorescente, autografata e numerata, sono presenti due ulteriori cd, “Musica Cruda” a nome NichelOdeon, che include un live per arpa e voce, più due cover version a cappella e “Neve Sporca” a nome InSonar, con alternative takes, inediti e live non inclusi in “L'Enfant et le Ménure” per ragioni di continuità. I due album sono disponibili in free downloading sul sito tedesco: www.musikreviews.de/news/NICHELODEO…-Download/3648/ . A nome NichelOdeon/InSonar, il 18 Novembre 2014, viene pubblicato da Snowdonia/Audioglobe “UKIYOE (Mondi Fluttuanti) – Quickworks & Deadworks”, un box con cd e dvd film ad opera del regista Francesco Paolo Paladino e illustrazioni, dipinti e foto di pannelli polimaterici ad opera dello stesso Claudio Milano. Ancora una volta, tanti gli ospiti coinvolti, tra i quali Stefano Giannotti di OTEME, Vittorio Nistri di Deadburger Factory, Alessandro Seravalle di Garden Wall/Genoma, i compositori Josed Chirudli ed Erica Scherl, Camillo Pace, le voci estese di Dalila Kayros, Stefano Luigi Mangia, Laura Catrani e dell'artista belga Erna Franssens aka KasjaNoova, già con Milano nel disco solista “Adython”, un'intera sezione di archi e fiati. “UKIYOE” è un lavoro sul mare e i suoi flussi, sulla costruzione e la dissoluzione della forma ed è frutto di un accurato lavoro in studio ottenuto con i sound designer Paolo Siconolfi e Mimmo Frioli dei Karma in Auge. Un'edizione a tiratura limitata del box, è inserita in plaquette ad opera di Gloria Chiappani Rodichewski, con incluse illustrazioni di Milano, a riportare, ciascuna di esse, frequenza, raffigurazione pittorica e nome di una serie di note che messe una accanto all'altra ed eseguite in sequenza, provvedono a rendere un ulteriore brano, dal titolo “U-ki-yo-E”, ideale conclusione dell'opera. Il nuovo lavoro viene anticipato in rete da un singolo, anche questo non incluso nel cd, dal titolo “Tutti i Liquidi di Davide” con la partecipazione di Vanni Floreani alla cornamusa e al cister, Ermes Ghirardini alle percussioni e Vincenzo Vitti dell'ensemble La Vaga Harmonia.
InSonar’s tracks
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